Zbirka idealnih eseja iz društvenih nauka. Slika lirskog junaka u pjesmama M.I. Cvetaeva Junakinja postrevolucionarne lirike m Cvetaeva
Lirski junak u djelu Tsvetaeve
Kasnije će se u poeziji Cvetaeve pojaviti junak, koji će prolaziti kroz godine njenog rada, menjajući se u sporednom i ostajući nepromenjenim u glavnom: u njenoj slabosti, nežnosti, nepostojanosti u osećanjima. Lirska junakinja je obdarena osobinama krotke, pobožne žene.
Rusija kao nacionalni element razotkriva se u tekstovima Cvetajeve u različitim perspektivama i aspektima – istorijskim i svakodnevnim, ali iznad svih njenih figurativnih inkarnacija postoji, takoreći, jedan znak: Rusija je izraz buntovničkog duha, buntovništva, sebe. -će.
Vaš pratilac je neiskusan,
Vaš vrtlog je zapetljanik.
Škripa ispod kopita
Gap da plači.
nepređeni put,
Opaka vatra. -
O, domovina-Rusija,
Nepotkovani konj!
U središtu ovog raznobojnog i višeglasnog poetskog svijeta je slika lirske junakinje, jednako oštro otkrivene u svojim nacionalnim obilježjima - žene "ponosnog pogleda" i "lutajućeg raspoloženja", nositeljice "strasne sudbine". ", koji "ni za šta ne mari". Ova slika služi kao jezgro oko koje se formiraju i odvijaju dramatizirani lirski zapleti Cvetajeve. Junakinja stavlja različite baklje i isprobava različite kostime. Ona je i moskovski strelac, i nesalomiva plemkinja Morozova, i arogantna pana Marina, i ciganka u logoru, i najtiša „crna beskućnica“, veštica veštica, a najčešće – jadna, oprezna lepotica, "kraljica kafane":
Poljubio prosjaka, lopova, grbavog,
Hodao sa svim teškim radom - ništa!
Ne zamaram se svojim grimiznim usnama.
Dođi gubavac - neću odbiti!
Lirske pjesme bile su rijetki gosti u Tsvetajevinim bilježnicama, ali su se ipak, uzrokovane unutrašnjom nuždom, pojavile tamo. Tako je nastala svojevrsna oda nerazdvojnom istinskom prijatelju pjesnika - stolu - ciklus "Stola", bez kojeg ne može ni jedna zbirka Cvetaeve.
Moj pisaći sto!
Hvala ti što hodaš
Sa mnom na sve načine.
Zaštitio me - kao ožiljak...
………………………………
Moj pisaći sto!
Hvala ti što si gepek
Dajući mi da postanem - sto,
Ostalo - živi kovčeg!...
U "Pesmama siročadima" Cvetaeva je sa najvećom strašću izrazila ideju da čoveka na zemlji drži njegova potreba za drugim. "Što je za oko duga, Za travu - crna zemlja, Za čovjeka - potreba čovjeka - u njoj." Ta "potreba", prema Cvetaevoj, je ljubav. - Pa se vratila na svoju voljenu temu...
Bibliografija
Marina Tsvetaeva. Favoriti. M., "Prosvjeta", 1989, str. 26.
Marina Tsvetaeva. Poems. Poems. M., Izdavačka kuća Pravda, 1991, str. 319.
Cvetajeva pesma otkriva duboki unutrašnji svet lirske heroine.
Prvo, ona sebe upoređuje sa "smrtnom pjenom mora". Lirska junakinja, poput pjene, živa je i energična. Kad se suoči s preprekom, nakratko jenjava, ali onda se s novom snagom izdiže pred teškoćama i postojano ih savladava.
Drugo, lirska junakinja je puna vitalnosti, entuzijazma i optimizma. Razmišljajući o svrsi pjesnikinje, ona iskreno vjeruje da može dotaknuti srce svakog čovjeka i utjecati na njega. Lirska junakinja svoju sudbinu ne smatra teškom: naprotiv, ona ide svojim putem s radošću i ljubavlju.
Dakle, lirska junakinja Tsvetaeve pjesme je snažna, nepokolebljiva i vjerna osoba koja sa osmehom na licu susreće sve iskušenja.
___________________________________________
Tema unutrašnje slobode čuje se u mnogim djelima ruskih pjesnika.
Na primjer, u pjesmi A.S.
Puškin "Zatvorenik". Lirski junaci obje pjesme poistovjećuju se sa prirodnim slikama koje najpreciznije oličavaju njihove lične kvalitete. Međutim, lirski junak Zarobljenika je, za razliku od djela Cvetajeve, "u vlažnoj tamnici" i stoga ograničen u svojoj fizičkoj slobodi.
Takođe, ova tema zvuči u Lermontovoj pesmi "Jedro". Unutrašnji svijet lirskog junaka, kao u djelu Tsvetaeve, prenosi se upoređivanjem s drugom slikom. Međutim, ako je pjesma Cvetaeve prožeta radošću i optimizmom, tada u Lermontovljevom "Jedru" prevladavaju osjećaji gubitka i usamljenosti. (Jao! On ne traži sreću // I ne bježi od sreće!)
Dakle, u mnogim djelima ruskih pjesnika postoji tema unutrašnje slobode, ali je svaki autor prikazuje na svoj način.
Ažurirano: 25.03.2018
Pažnja!
Hvala vam na pažnji. Koristan materijal na temu
Ako primijetite grešku ili tipografsku grešku, označite tekst i pritisnite Ctrl+Enter.
Tako ćete pružiti neprocjenjivu korist projektu i drugim čitateljima.
Dvadesete godine XX veka dale su ruskoj književnosti mnogo originalnih, talentovanih pesnika, među kojima je bila i M. Cvetaeva. Ona je, kao prava pjesnikinja, u svojoj poeziji dotakla vječna pitanja: temu domovine, i temu pjesnika i poezije, i temu ljubavi. Ali uprkos tome, njena poezija se ne može mešati sa radom drugih umetnika. Mislim da se radi o strasti, iskrenosti, koja je prisutna u skoro svakoj pesmi pesnikinje. Vjerovatno je poezija za nju bila neka vrsta ljubavi, a Cvetajeva se, kao prava žena, potpuno predala toj ljubavi: za nju ne pisati znači ne disati.
U svojim pjesmama ona se pojavljuje pred nama kao izgubljena duša grešnika. Na primjer, u pjesmi „Jesam li crvena kao vrelina kiota...“ junakinja čeka susret sa „subotnjim gostom“, a zarad ovog susreta spremna je na sve.
Sve je za nju izgubilo smisao, čak i duša:
Nema spasa za moju dusu,
Nema nedjelje poslije subote!
Dušu je dala gostu, a dobrovoljno odbijanje toga je grijeh. A grešnicima nije dato uskrsnuće, drugi život.
Cvetaeva takođe igra ulogu Psihe, duše koja ima oblik mlade devojke. Ona se poput anđela spušta svom ljubavniku s neba i oličenje je sreće:
Ja sam tvoja strast, tvoj nedeljni odmor,
Tvoj sedmi dan, tvoje sedmo nebo.
I ova metafora se koristi u cijeloj pjesmi („Ostala su samo dva krila“).
Čini mi se da je pesnikinja htela da pokaže punu snagu ljubavi, jer je zbog nje duša spremna čak i da se čini iz besmrtnosti i da izdrži lišavanje i poniženje:
Tamo na zemlji dali su mi peni
A mlinski kamen je okačen oko vrata.
A u pesmi „Imamo sat vremena“ lirska junakinja je bludnica koja ne želi da izgubi svoju lepotu i mladost:
Samo se plaši te ružinih obraza
Izbledeće.
Za nju je cijeli život jedan sat, a ona želi da ga provede bez gubljenja minuta; provodim svo vreme u ljubavi. Njoj je bitna samo sadašnjost, i nije joj važno šta će se desiti kasnije, nakon života:
Moje je sav grijeh, moja je sva kazna
I obojica - pokriti ćemo -
I, naravno, glavna uloga svake žene je uloga majke. U pjesmi "Na uvojcima trepavica", junakinja dijeli s čitaocima tajnu koju je i sama nedavno saznala. Čuje i oduševljenje, i strah za sina, i nježnost, i zbunjenost ("-Ah! Zgrabi ga, vikni: / - Idemo! Ti si moj!; "I šapni nad njim, / noseći ga na rukama kroz šumu, / Pri velikoj svjetlosti...”; “Na uvojcima trepavica, / Nevini i drski”; “... Svi nad njim šapuću ovu čudnu riječ: / - Sine!”).
Mislim da je bez Cvetajeve, bez njenih živahnih i oštrih pesama, nemoguće zamisliti rusku poeziju. Jedna od njenih glavnih prednosti je to što otkriva večna pitanja, oslanjajući se na svoj ženstveni izgled.
Ažurirano: 20.01.2012
Pažnja!
Hvala vam na pažnji.
Ako primijetite grešku ili tipografsku grešku, označite tekst i pritisnite Ctrl+Enter.
Tako ćete pružiti neprocjenjivu korist projektu i drugim čitateljima.
Ruska poezija je naše veliko duhovno nasleđe, naš nacionalni ponos. Ali mnogi pjesnici i pisci su zaboravljeni, nisu objavljivani, o njima se nije pričalo. U vezi sa velikim promenama u našoj zemlji u poslednje vreme, u našem društvu počela su da nam se vraćaju mnoga nepravedno zaboravljena imena, počele su da se štampaju njihove pesme i dela. A od svih ovih pjesnika, bliža i draža mi je slika M. I. Cvetaeve, divne ruske pjesnikinje i, čini mi se, vrlo iskrene osobe. Nekim pesnicima život šalje takvu sudbinu da ih od prvih koraka svesnog bića stavlja u najpovoljnije uslove za razvoj prirodnog dara. Sve u okruženju doprinosi brzom i jednoglasnom odobravanju izabranog puta. Pa čak i ako će u budućnosti to ispasti teško, nepovoljno, a ponekad i tragično, prva nota, koju je glas uzeo tačno i potpuno, ne mijenja se do samog kraja. Takva je bila sudbina Marine Cvetaeve, svetle i značajne pesnikinje prve polovine našeg veka. Sve u njenoj ličnosti i u poeziji (za nju je to neraskidivo jedinstvo) oštro je izašlo iz opšteg kruga tradicionalnih ideja, preovlađujućih književnih ukusa. U tome je bila i snaga i originalnost njene pjesničke riječi, a ujedno i nesretna osuđenost da živi ne u glavnom toku svog vremena, već negdje pored njega, izvan najhitnijih potreba i zahtjeva tog vremena. Sa strasnim uvjerenjem, životni princip koji je proklamovala u ranoj mladosti: biti samo ona, ni u čemu ne ovisiti o vremenu ili okruženju - kasnije se pretvorio u nerješive protivrječnosti tragične lične sudbine. Kreativna slika Cvetaeve neobično je višestruka: originalna pjesnikinja i neočekivana prozaistkinja, originalna dramaturginja i suptilni memoarist, književni istraživač i duboki, paradoksalni mislilac. Porijeklo takve kreativne raznolikosti, naravno, u njenoj svijetloj ličnosti. Pjesnikinja od rođenja, bila je obdarena radoznalim umom, neumornim osvajanjem novih visina, strastvenim, „nemjerljivim“ srcem, neutaživom potrebom za ljubavlju, strastvenim, neugašenim zanimanjem za život i ljude. Dobila je duboko razumevanje istorijske sudbine Rusije i sveta. Snaga pesama Cvetajeve nije u vizuelnim slikama, već u očaravajućoj struji stalno promenljivih, fleksibilnih, upletenih ritmova. Sad svečano raspoloženi, čas kolokvijalno svakodnevni, čas pjesmički, čas gorljivo lukavi, čas ironično podrugljivi, u svom intonacijskom bogatstvu maestralno prenose prelive fleksibilnog, izražajnog, prostranog i dobrog ruskog govora. Malo ruskih pjesnika, suvremenika Marine Cvetajeve, ima takvu sposobnost da iskoriste ritmičke mogućnosti tradicionalnog klasičnog stiha. Zvučna raznolikost njene poezije ne mari za glatku harmoniju, a fleksibilnost njene intonacione strukture u potpunosti zavisi od ritma njenih doživljaja. I tako su njene pesme uvek osetljiv seizmograf srca, misli, ljubavnog uzbuđenja koje poseduje pesnik:
Sa svom svojom nesanicom volim te
Sa svom svojom nesanicom slušaću te -
Otprilike u to vreme, kao i širom Kremlja
Zvona se budi.
Ali moja reka - da sa tvojom rekom,
Ali moja ruka je da sa tvojom rukom
Neće se spojiti, radosti moja, sve dok
Zora neće stići - zora.
Umetnost, neverovatna poetska umetnost Cvetajeve je ljubavna: ljubav je centar, sama suština pesničkog jezika. Ali šta je ljubav?
Ljubav je kao potpuna simbioza sa prirodom iz koje dolazi i u koju se vraća. Marina tvrdi da ne voli more, jer je previše slično ljubavi. “Ne volim ljubav i ne poštujem je. Volim prijateljstvo, planine”, piše Marina. Cvetaeva ima svoje posebno shvatanje ljubavi, ona je nikada ne doživljava kao ovozemaljski osećaj, već kao posebno stanje duha u kojem je fizičko prisustvo objekta ljubavi nepotrebno. Posjedovanje voljene osobe ne provodi se u vremenu, već u prostoru bijele stranice. Ljubav zasićuje njen rad, obogaćuje je visokim stilskim tonalitetima, sve riskantnijim kontrastima, stil postaje sve lakočniji, brz, zanemarujući logičke veze, poprima oblik recitativa u bolnom muzičkom krešendu. Iz širokog spektra lirskih tema, gde se sve, kao u jednom centru, približava ljubavi - u raznim nijansama ovog svojeglavog osećanja - potrebno je izdvojiti ono što za Marinu Cvetaevu u tom periodu njenog života ostaje najosnovnije. , duboko, definišući sve ostalo. Ona je pjesnikinja ruskog nacionalnog početka.
Drevna Rusija pojavljuje se u pjesmama mlade Cvetajeve kao element nasilja, samovolje, neobuzdanog veselja duše. Postoji slika žene odane pobuni. Autokratski se predajući hirovima srca, u nesebičnoj hrabrosti, kao da se oslobađa od vjekovnog ugnjetavanja koji je opterećuje. Njena ljubav je samovoljna, ne trpi nikakve barijere, puna je smjelosti i snage. Ona je ili strijelac Zamoskvoreckih nereda, ili gatara-knjigovođa, ili lutalica dalekim putevima, ili članica pljačkaških družina, ili gotovo plemkinja Morozova. Njena Rusija pjeva, jadikuje, pleše, moli se i huli u punoj mjeri ruske nezadržive prirode. Ljubav je u poeziji Marine Cvetaeve izražena kao alarmantno jedinstvo kontradiktornih osećanja: ona je svojevrsno prisustvo-odsutnost, privlačnost i odbojnost, egzaltacija i patnja, dok se njena tamna strana neprestano manifestuje, simbolizujući razdvajanje i smrt. Marini Cvetaevoj je dato da doživi božanski osećaj ljubavi, gubitka i patnje. Iz ovih iskušenja je izašla dostojanstveno, prelivši ih u prelepe pesme, koje su postale uzor ljubavne lirike. Cvetaeva je beskompromisna u ljubavi, ne zadovoljava se sažaljenjem, već samo iskrenim i sjajnim osjećajem u kojem se možete utopiti, stopiti se sa voljenom osobom i zaboraviti na okolni okrutni i nepravedni svijet.
Moj! - i kakve nagrade
Raj - kada je u rukama, na ustima -
Život: otvorena radost
Reci zdravo ujutru!
Ima srećnika i srećnika
Ne mogu pjevati. Oni -
Suze za prolivanje! Kako slatko proliti
Gori - jak pljusak!
Pa da nešto zadrhti ispod kamena. Za mene je poziv kao bič -
Između stenjanja groba Dužnost naređuje - pjevati.
Pjesme o ljubavi mogu biti himna čiste i svijetle ljubavi, uzdižući osobu, dajući mu i radost života i radost kreativnosti.
2. 1Ljubav je druženje sa kolegama piscima.
Pjesnik govori izdaleka.
Pesnik - daleko počinje govor
On je taj koji meša karte
Obmanjuje težinu i broj
On je taj koji pita sa stola,
Ko pobeđuje Kanta glavom u oči. ,.
Put pesnika: gori, ne greje,
Kida, ali ne raste - eksplozija i hakovanje -
Tvoj put, grivav, kriv,
Nije predviđeno kalendarom!
Cvetaeva pripada onim umjetnicima čiji doprinos svjetskoj književnosti tek treba u potpunosti cijeniti ne samo čitaoci, već i istraživači. Njoj se s pravom mogu pripisati riječi koje je Cvetaeva jednom prilikom rekla o Vladimiru Majakovskom: „Majakovski je brzim nogama hodao daleko dalje od naše sadašnjosti i negdje oko nekog zaokreta dugo će nas čekati“ (članak „Epos i tekstovi Moderna Rusija ”1932.) Marina Cvetaeva je bila pjesnikinja - a pravi pjesnik nikada nije lišen istorijskog sluha i vida. Čak i ako revolucionarni događaji, kolosalne društvene promjene koje su se desile pred njenim očima, nisu utjecale na njeno čvrsto zatvoreno biće, ipak, ona, duboko ruska duša, nije mogla a da ne čuje „šum vremena“ – makar i samo sa nejasna podsvest do sada. To je ono što je navodi na razmišljanje o poeziji i ličnosti Vladimira Majakovskog. U stihovima posvećenim njemu 1921. ona pozdravlja sverazornu snagu njegove poetske riječi, koristeći čudan epitet: „Arhanđel je težak čovjek“, ne govoreći ništa o značenju i značenju te moći. Ali prolazi nekoliko teških godina seobe, a ona u svojim memoarima piše o pjesniku:
Pa, Majakovski, šta da kažem Evropi od tebe?
Ono što je istina je ovdje.
Šta možete reći o Rusiji nakon čitanja Majakovskog?
Kakva je tu snaga"
Mesec dana kasnije, posle sastanka u Parizu, ona piše u pismu pesniku: „Dragi Majakovski! Znate li kako je završio moj pozdrav u Evroaziji? Povlači me iz najnovijih vesti, jedine novine u kojoj sam štampan!. „Da je samo pozdravila pesnika Majakovskog, ali ja u njegovom licu pozdravljam novu Rusiju“
Drugi pjesnik koji privlači veliku pažnju Marine Cvetajeve je Boris Pasternak. Ona u njemu oseća i pesničku svežinu i izvesnu srodnost sa sobom na najstilskiji način, u strukturi poetskog govora. I jedni i drugi – poput Vladimira, Majakovskog – mogli bi se među sobom svrstati u odlučujuće obnovitelje jezičkih normi verifikacije koje su tradicionalno postojale prije njih, a koje su već postale poznate. Ali za Majakovskog i Pasternaka - svaki na svoj način - poetske inovacije su imale različite ciljeve. Majakovski je tražio nove semantičke ekvivalente da izrazi koncepte revolucionarne novine koji su ušli u upotrebu. Ne kršeći osnovne zakone svog maternjeg jezika, eksperimentirao je s riječju, dajući joj posebnu energiju, izražajnost. To se ogledalo u njegovim oštrim, hrabrim i neočekivanim metaforičkim tvorbama riječi: „filozofija je zaogrnula filozofijom“, „mi ne letimo, mi smo munje“, „Išao sam s grmljavinom da izvučem svemir“, „Čikago pritisnuta zemljom dolje” itd. - nasumce uzeti primjeri iz jedne samo pjesme “150.000.000! Pasternak je drugačiji. Njegove verbalne inovacije podređene su čisto impresionističkom načinu prenošenja jednog ili drugog stanja vlastite duše, uz korištenje krajnje subjektivnog sistema figurativnih ili govornih asocijacija. Također je potrebno dodati i rasprostranjenu upotrebu govornih prozeizama na uobičajenoj lirskoj pozadini i izuzetnu svježinu rime.
Treći jedini pesnik koga je Cvetaeva poštovala kao božanstvo iz poezije, i koga je obožavala kao božanstvo, bio je Blok. Za nju je blok simbolična slika poezije. I iako se razgovor vodi na "ti", jasno je iz svih velikodušno razbacanih epiteta ("nježni duh", "vitez bez prijekora", "snježni labud", "pravednik") da Blok za Cvetaevu nije pravi -životni pjesnik, koji u duši nosi složen i nemiran svijet, ali bestjelesni duh stvoren romantično uskovitlanom maštom.
Tvoje ime je ptica u tvojoj ruci
Tvoje ime je led na jeziku.
Samo jedan pokret usana.
Vaše ime je pet slova.
Lopta uhvaćena u letu
Srebrno zvono u ustima.
Tvoje ime je poljubac u oči
U blagoj hladnoći nepomičnih kapaka.
Tvoje ime je poljubac u snijegu.
Ključ, leden, plavi gutljaj.
Sa tvojim imenom - san je dubok.
I, naravno, Ahmatova je bila najomiljenija i najvažnija koleginica u njenom životu. Upoznali su se tek u junu 1941. godine, obojica su već mnogo toga iskusili, konačno se ustalili u stvaralačkoj zrelosti i životnom iskustvu. Prema memoaristici N. Iljini, sastanak je protekao u dugom razgovoru. Nema informacija o sadržaju ovog razgovora. Teško je zamisliti da se to odvijalo u potpunom međusobnom razumijevanju - ova dva pjesnika su se previše razlikovala po svojim stvaralačkim težnjama i karakteru. Memoarist je, međutim, stekao utisak da se Ahmatova tada prema svom gostu odnosila veoma rezervisano. U svakom slučaju, prisjećajući se ovog sastanka 1963. godine, Iljina je prenio riječi Ahmatove o ranoj poeziji Cvetajeve: „Rostan je na mnogo načina volio loš ukus. I uspela je da postane veliki pesnik! Iljina je ovaj kratki odgovor podijelila s pjesnikovom kćerkom, Arijadnom Sergejevnom Efron. I dobila je pismo od nje, u kojem su bili sledeći redovi: „O lošem ukusu” rane Cvetajeve: nije bilo lošeg ukusa, uvek je bilo – „sa ovom neizmernošću u svetu mera”. Marina Cvetaeva je bila neizmerna, Ana Ahmatova harmonična; otuda i razlika u njihovom međusobnom odnosu. Ogromnost jednog prihvatila je harmoniju drugog, ali harmonija nije sposobna da uoči neizmjernost; malo nije comme il faut sa stanovišta harmonije. Ovo je vrlo tipično za Cvetaevu - sve je svojevoljno i vlastovoljno podređeno njenom sopstvenom snu. Isto je i u ciklusu Ahmatova, gde razgovor takođe ide na „ti“, iako nije bilo lične komunikacije. I autorove definicije su jednako neobične, čak i čudne: „ludi đavo bijelih noći“, „sam, kao mjesec na nebu“, „ja sam stražar, ti si pratnja“. I ujedno, ponosna izjava: „Okrunjeni smo činjenicom da s tobom zemlju gazimo, da je nebo iznad nas isto!“ U radu Ahmatove i Cvetaeve bilo je mnogo zajedničkog: Ahmatova ljubavna priča uključivala je jedno doba - ona je na svoj način izgovarala i mijenjala pjesme, unosila u njih notu tjeskobe i tuge, što je imalo šire značenje od njene sudbine. . Na ovoj tutnjavoj pozadini, koja nije prepoznavala polutonove i nijanse, pored gromoglasnih marševa i „gvozdenih“ stihova prvih proleterskih pesnika, trebalo bi da se, po svim zakonima logike, izgubi i ljubavna lirika Ahmatove, svirana na promrmljanim violinama. nestati bez traga, ali to se neće dogoditi.
Junak Ahmatovskog, baš kao što je i Cvetajevski, složen je i mnogostran. Zapravo, teško ga je čak i definisati u smislu da se definiše, recimo, junak Ljermontovljeve lirike. On je ljubavnik, brat, prijatelj, koji se pojavio u bezbrojnim situacijama: podmukao i velikodušan, ubijajući i vaskrsavajući, prvi i posljednji.
Središte heroina Ahmatove i Cvetajeve, koje, takoreći, dovodi do sebe ostatak svijeta njene poezije, ispostavlja se da je njen glavni nerv, njena ideja i princip. Ovo je ljubav. Element ženske duše neminovno je morao započeti takvom izjavom sebe u ljubavi. Hercen je jednom rekao, kao veliku nepravdu u istoriji čovečanstva, da je žena „naterana u ljubav“. U određenom smislu, svi tekstovi Ahmatove i Cvetajeve su „uvučeni u ljubav“. Ali evo pogleda na svijet koji nam omogućava da o poeziji Ahmatove i Cvetajeve govorimo kao o novom fenomenu u razvoju ruske lirike dvadesetog stoljeća. U njihovoj poeziji ima i "božanstva" i "inspiracije".
Anna Chrysostom - Cijela Rusija
A ovo je moj težak uzdah.
reci mi, nebo koje gori,
O očima koje su crne od bola,
I o tihom naklonu do zemlje
Usred zlatnog polja
Ti, zeleno-vodni šumski potok,
Reci mi kako večeras
Pogledao sam u tebe - i čiji
Vidio sam lice u tebi vlastitim očima.
Ti, u oluji
Ponovo pronađen!
Vi! - Bezimeni!
Donesi moju ljubav
Chrysostom Ana - cijela Rusija!
2. 2 Majčinska ljubav.
Djeca su oči uplašenih. Noge razigrane kucaju po parketu. Djeca su sunce u oblačnim motivima, cijeli svijet hipoteza radosnih nauka, djeca su odmor, trenutak mira je kratak. Drhtavi zavjet Bogu kod jaslica, Djeca su nježne zagonetke svijeta, a odgovor je u samim zagonetkama! Divna vremena djetinjstva i rane mladosti ostavila su svijetli trag u duši Marine Ivanovne, a onda je došla ljubav, velika, za cijeli život, i Tsvetaeva je hrabro i odlučno zakoračila prema njoj. Tsvetaeva jasno razdvaja svijet odraslih i dječji svijet - višesložan, raznobojan i ogroman. Prirodni svijet djece je također "naša kraljevstva". "Drveće, polja, padine" postaju domen njihove duše. I „mračna šuma“, i bijeli oblak „u visinama neba“, i sama svježina ljetnog jutra - sve su to dragocjeno blago dječjih života. Užitak znanja za djecu je povezan sa bogatim svijetom knjiga. Dječija percepcija knjiga je duboka i osebujna. Svet, transformisan „magičnom snagom pevanja“, bio je drag Cvetaevoj od malih nogu. Nije slučajno da ima toliko referenci na ono što je pročitala u svojoj poeziji, a književni likovi se često ponašaju kao likovi u njenim delima. "Raj dječijeg života" obasjan je prisustvom svijeta knjiga u životu junakinje. Čitanje i sviranje majčinog klavira spajaju svet reči i svet muzike: "Pod Grigom, Šumanom i Cujem saznao sam sudbinu Toma." Bila je to neka škola osećanja: „Oh, zlatna vremena, / Gde je pogled smeliji, a srce čistije!“ Međutim, nemoguće je vratiti ovu originalnost senzacija, kao što je nemoguće vratiti prošle godine i vratiti se u prošlost. Junakinja može samo da uzvikne nakon proteklih dana: „Gde si otišla, dokle?” Prkosno nosim njegov prsten! - Da, u večnosti - žena, ne na papiru! - njegovo suviše usko lice je kao mač u lice, ja sam viteški veran, - svima vama koji ste živeli i umrli bez straha! Takvi - u kobnim vremenima - komponujte strofe - i idite na blok za sečenje. Vrlo rano i zapanjujuće istinito, cijenila je lik Sergeja Efrona, svog ljubavnika i muža, snažne i plemenite osobe. Svjetlost ove ljubavi pomogla je Cvetaevoj da preživi hladne i gladne revolucionarne godine u Moskvi, postojano, bez odustajanja od kreativnosti, živi u iščekivanju susreta. A kada sam zbog toga morala da napustim Rusiju, Marina Cvetaeva nije sumnjala. Nije napustila domovinu, već je otišla svom dragom, kome je bila potrebna, ali je voljom sudbine završila u tuđini. Kao desna i lijeva ruka - tvoja duša je blizu moje duše. Tu smo, blaženo i toplo, kao desno i levo krilo. Ali vihor se diže - a ponor teče s desnog na lijevo krilo. Mnoge pjesme posvećene kćeri Arijadne (Ale).
Ne znam gde si ti a gde sam ja.
Iste pjesme i iste brige.
Takvi prijatelji su sa vama!
Takva siročad su sa vama!
I tako je dobro za nas dvoje -
Beskućnici, neispavani i siročad
Dvije stranice: hranjenje svijeta.
Pokušaj pogleda u budućnost može se nazvati kratkom pjesmom, prožetom osjećajem mira i spokoja: „Djevojko! - Kraljica bala „1912. godine izlazi njena zbirka pesama „Čarobni fenjer“. Karakterističan je apel čitatelju koji je otvorio ovu zbirku: Dragi čitaoče! Smejući se kao dete, veselo upoznaj moj čarobni fenjer. Vaš iskreni smeh - neka bude poziv i neuračunljiv, kao davno. U Cvetajevinoj "Magičnoj lampi" vidimo skice porodičnog života, skice ljupkih lica majki, sestara, poznanica, tu su pejzaži Moskve i Taruse:
Na nebu - veče, na nebu - oblaci, u plavom bulevaru sumraka. Naša djevojka je umorna, prestala je da se smiješi. Držite male ruke Plava lopta. U ovoj knjizi, Marina Cvetaeva je prvi put predstavila temu ljubavi. Mnoge aktuelne zbirke Cvetajeve otvaraju se pesmom „Mojim pesmama napisanim tako rano“, nastalom 1913. godine, u vreme mladosti, postala je programska i proročka: Za moje pesme, napisane tako rano da nisam znao da sam pesnik prska sa fontane, kao iskre iz raketa, juri kao đavoli u svetinju gde će san i tamjan, moji stihovi, kao skupocena vina, doći na red.
"Rana zvona" susreću skromnu i krotku dušu. Alya je od malih nogu vjerna prijateljica svoje majke, podržavajući je u najtežim trenucima. „Moj tajni savetnik je moja ćerka“, piše Cvetaeva u svom eseju „Priča o posveti“ (1931). U ciklusu "Ale" (1918) dominira motiv dubokog duhovnog srodstva majke i kćeri (ima šest godina). Kao i kod odrasle osobe, majka s gorkom radošću vidi sličnost sa sobom. Osjećaj unutrašnjeg srodstva, srodstva duša za Cvetaevu je uvijek bio jedan od najradosnijih.
2.2 Ljubav kao zakon života.
Prvi poetski koraci Cvetajeve bili su odmah uočeni i cenjeni. Njena lirska junakinja je osoba sa neobično istančanom vizijom i smislom za lepo. Privlačni su joj i okolni stvarni svijet i odvojeni svijet snova. Poznata joj je i uzbudljiva radost sadašnjosti, a privlačno je i nejasno „carstvo legendi“, bilo da se radi o legendama istorije ili snovima o onome što se nije ostvarilo. "Žudim za svim putevima odjednom!", uzvikuje lirski junak Cvetaeva, nastojeći da "sve shvati i živi za svakoga!". Cvetajeva heroina njeguje svako proživljeno iskustvo.
Moje! - i o kakvim nagradama
Raj - kada je u rukama, na ustima -
Život: otvorena radost
Reci zdravo ujutru!
Za pesnika postaje izuzetno važno da „zaustavi trenutak“, da ga uhvati. Ona zove: „Zapiši preciznije! Ništa nije važno!" Zatim kaže: "Moja poezija je dnevnik, moja poezija je poezija vlastitih imena." Cvetaeva ne odvaja "spoljašnje" od "unutrašnjeg", videći u "spoljašnjem" izraz i manifestaciju unutrašnje suštine. Kasnije, prisjećajući se vremena djetinjstva i mladosti, ona piše: "Želim da vaskrsnem cijeli taj svijet - da svi ne žive uzalud - i da ja ne živim uzalud!". U tome Cvetaeva vidi svoju dužnost umjetnice, koju diktira ljubav. prihvatajući život kao dar od Stvoritelja, Cvetaeva govori o neverovatnom, gotovo prevelikom za obične smrtnike da shvate vrednost dara.
Žar heroinine prirode uhvaćen je u pesmi „U raju“, gde se nebesko i zemaljsko sučeljavaju. Vječni, nebeski, božanski svijet je svijet u kojem su brige i tuge nepoznate. Da, on je harmoničan, ali istovremeno i neizmjerno stran, što i osjeća
Gledajući nebeske vizije sa osmehom,
Sam u krugu nevino strogih djevica,
pevaću, zemaljsko i tuđe,
Earth tune!
Buntovna duša junakinje Cvetajeve nema mira i spokoja. Njena zemaljska osećanja su još uvek prejaka, sećanja na napuštene, zemaljske stvari su predragocena. "Plakaću o zemaljskom i u raju" - to je čar svega zemaljskog - bilo tužno ili radosno, nemoguće je zaboraviti. Svojim karakterističnim maksimalizmom, Cvetajeva se odmah obraća "svima vama". Ona čeka da bude voljena - zbog svoje nezavisne i ponosne naravi, zbog njenog dostojanstva i velikodušnosti, zbog proživljenih razočaranja i bola, spoja heterogenih početaka koji su maštovito sjedinjeni u njenom voljenom, ali ranjivom srcu.
Nekoliko pjesama Cvetajeve posvećeno je njenoj kćeri Arijadni. Evo primjera male pjesme, koja podsjeća na ekspresivni dnevnički zapis, prožeta osjećajem mira i spokoja:
Girl! - kraljica lopte!
Ili spletkar - Bog zna! -
Koliko je sati? - Postajalo je svetlo.
Neko mi je odgovorio: - Šest.
Da ćutim u tuzi
Da tender rastao, -
Moja devojka je upoznata
rana zvona.
Alya je od djetinjstva postala odani pratilac svojoj majci, podržavajući je u najtežim trenucima. „Moj tajni savetnik je moja ćerka“, zove je Cvetajeva. Motiv dubokog duhovnog srodstva majke i kćeri - srodstvo ne samo po krvi, već i po unutrašnjoj suštini je veoma izražen. Pesnik svoju šestogodišnju ćerku oslovljava kao svoju vršnjakinju, u kojoj sa gorkom radošću vidi sličnost sa sobom: „Ne znam gde si ti a gde sam ja. / iste pjesme i iste brige! “Dvije stranice”, lišene zaštite kod kuće, ipak se ne osjećaju izostavljenima:
I tako je dobro za nas dvoje -
Beskućnici, neispavani i siročad
Dve ptice: malo gore - pevamo,
Dvije stranice: hranjenje svijeta.
Osjećaj duhovnog srodstva za Cvetaevu je uvijek bio jedan od najvažnijih, najradosnijih. Za Cvetaevu je bilo skuplje bilo kakva manifestacija pažnje i ljubaznosti. Malo je dovoljno za njenu junakinju - bilo da je u pitanju "nježno ime", ili "pisma za ljubljenje noću". Ona zna da bude zahvalna za svetlost koja joj daje život, za svaki komadić topline i saosećanja. A ovo je jedino svojstvo njene duše koja pati:
I sve je to laskanje i preklinjanje
Molio sam one srećne.
I to je sve što ću poneti sa sobom
U zemlju tihih poljubaca.
Mnogo je tuge palo na život Marine Cvetaeve.
Ali Cvetaeva je ponosno koračala kroz život, noseći sve što joj je palo na sud. A tek stihovi otvaraju ponor njenog srca u kome je bilo naizgled nepodnošljivo. napuštajući domovinu, osudila se na beznadežnu i osiromašenu egzistenciju u emigrantskoj sredini, koja je vrlo brzo shvatila da joj Marina nije samo strana, već i neprijateljska pojava. Od tada, ona, koja je ranije izjavila da je „politika ni u kom slučaju ne zanima“, postaje bijesna tužiteljica emigrantske duhovne praznine, emaskulacije, praznoslovlja i, općenito, buržoaskog filisterstva duha i života. "fecit indignati versum" - "Indignacija rađa stih", rekao je Juvenal, a ove riječi su u potpunosti primjenjive na mnoge pjesme Cvetajeve iz stranog perioda. Sav rad ovih za nju strašnih godina prožet je osjećajima ljutnje, prezira, smrtonosne ironije kojom stigmatizira emigrantski svijet. U zavisnosti od toga, čitav stilski karakter poetskog govora se dramatično menja. Nagla i isprekidana priroda govora neobična je samo zato što odražava stanje duha pjesnika sa brzom spontanošću koju doživljava iz minuta u minut. Čak i u štampanom redu Cvetajeve, izgleda da se još nisu ohladile od unutrašnje toplote koja ih je izazvala. Otuda njihova naglo zadihana, rascjepkanost fraza na kratke, eksplozivne emotivne komade i neprekidan tok neočekivanih, ali istovremeno uvjerljivih asocijacija.
Direktna naslednica tradicionalnog melodijskog, pa čak i pevačkog sistema, Cvetaeva odlučno odbija svaku melodiju, preferirajući aforističku sažetost od nje, kao da je spontano rođen govor, samo uslovno podređen rastavljanju na strofe. A pritom naširoko koristi tehniku zvučnih ponavljanja i izdašnih aliteracija, a da ne spominjemo svježe, neočekivane rime, ili, bolje reći, sistem završnih sazvučja.
U jednom od privatnih pisama Marina kaže: „Ovde mi se surovo rugaju, igrajući se na moj ponos, moju potrebu i nedostatak prava. Ne možete zamisliti u kakvom siromaštvu živim, ali nemam sredstava za život, osim za pisanje. Muž je bolestan i nesposoban za rad. Ćerka viskozne kape zarađuje 5 franaka dnevno, nas četvoro živimo od njih, odnosno samo polako umiremo od gladi. Ali onda dolazi do karakterističnog priznanja: „Ne znam koliko još moram da živim, ne znam da li ću ikada više biti u Rusiji, ali znam da ću pisati snažno do poslednjeg reda, da Neću davati slabu poeziju.” Tada je objavljena knjiga Cvetajeve "Posle Rusije", u kojoj je jasno naznačena njena usamljenost u egzilu. Tragični paradoks njene sudbine bio je da što je gorča bila njena nemirna usamljenost, to je više rasla kao pesnikinja. A kada se u narednim godinama to dogodilo, njen čaroban glas je odleteo u Moskvu, zvučao je hipnotičkom snagom, izazvao saosećanje, saosećanje, radost. Čak i ako nije često leteo daleko, čak i ako je malo ko imao priliku da čita i ceni Marinine pesme, stvar se, u suštini, od toga ne menja! Bilo kako bilo, povratak prelijepe pjesnikinje u zavičaj počeo je već tada. To je neopozivo odlučila njena vlastita nostalgija. Pregledajući ne tako dug životni put Marine Tsvetaeve, nije doživjela četrdeset devet godina.
Nagneš glavu -
Onda, da si ponosan i lažov.
Kakav veseli saputnik
Doneo mi je ovog februara!
Čije su nježne ruke dodirnule
Tvoje trepavice lepotice,
Kada, i kako, i sa kim i koliko
Tvoje usne su ljubljene - ne pitam.
Marina Cvetaeva je mnogo pisala, pisala je sa strašću. Njen urođeni ponos nije joj dozvolio da se sagne do te mjere da se žali na svoje lične duhovne i materijalne teškoće, a ipak je morala iskusiti sve životne poteškoće tokom prelaznog perioda. Njene pjesme su tada zvučale životno potvrđujuće, majore. Samo u najtežim trenucima mogle su joj pobjeći takve riječi: „Daj mi mir i radost, daj da budem srećna, vidjećeš kako mogu!“. Prema čuvenoj Puškinovoj izjavi, inspiracija je „sklonost duše najživljem prihvatanju utisaka, a samim tim i brzom razmatranju pojmova, što doprinosi objašnjenju drugih“.
Ovo je teorijski aspekt. A u "Jeseni" Puškin je figurativno rekreirao stanje kada je "duša" stidljiva od lirskog uzbuđenja, drhti i zvuči, i traži, kao u snu, da se konačno izlije slobodnim ispoljavanjem"
U jednom slučaju - razum, u drugom - poezija. One ne protivreče jedna drugoj.
A evo i Cvetajeve:
Na crnom nebu - riječi su ispisane -
I lijepe oči zaslijepljene
I ne bojimo se smrtne postelje,
A strastveni krevet nam nije sladak.
U znoju - pisanje, u znoju - oranje!
Znamo drugačiji žar:
Upali vatru, plešući preko lokna, -
Dašak inspiracije!
2. 4. Ljubav - divljenje voljenoj osobi - vitezu.
Heroina Cvetaeva je nezamisliva bez divljenja prema onome koga voli. To čini njenu ljubav sveobuhvatnom. Istinsko, nepomućeno osećanje živi ne samo u najdubljim dubinama duše, već i prožima čitavo biće. O tome govore tekstovi Cvetajeve. Stoga su sami fenomeni ovog svijeta u glavama njene junakinje često neodvojivi od slike njenog voljenog. Uvjerena je da osjećaji imaju neviđenu moć, da su podložni udaljenosti i vremenu. Tsvetaeva je zaista mogla predvidjeti - kako u svojoj sudbini, tako iu sudbini voljenih i voljenih. Jedno od njenih proročanstava koje se obistinilo je u pesmi „Nosim njegov prsten sa izazovom“, posvećenoj njenom mužu Efronu:
Prkosno nosim njegov prsten!
Da, u Vječnosti - žena, ne na papiru. -
Njegovo suviše usko lice
Kao mač. ()
Mršav je s prvom suptilnošću grana.
Njegove oči su divno beskorisne! -
Pod krilima raširenih obrva -
Dva ponora.
U njegovoj sam osobi vjeran viteštvu,
Svima vama koji ste živjeli i umrli bez straha!
Tako - u sudbonosnim vremenima -
Komponuju strofe - i idu na blok za rezanje.
Osjeća ponos na drugu osobu, divljenje plemenitosti njegove duše i, istovremeno, slutnju njegove strašne sudbine. Uskoro će adresat zapravo morati da se popne "na sjeckalicu" i plati životom svoje ideale i zablude, dobitke i gubitke. Ljubav prema Cvetaevoj i njenoj heroini je „vatra u grudima“, ta ista „jedina vest koja je uvek nova“. Ova ljubav je sveobuhvatna. Ljubav otvara poeziju sveta. Ona oslobađa, "razočaruje". Nemoguće je naviknuti se na uvijek novo čudo ljubavi. Odakle takva nežnost?”, uzvikuje junakinja pesme iz 1916. godine.
2. 4. 1 Ljubav u stihovima Cvetaeve je nežna i prodorna:
anđeoski vitez -
Dužnost! - Nebeski stražar!
Bijeli spomenik spomenik
Živ na mojim grudima.
Krila iza mojih leđa
rastući ključ,
noćni posmatrač,
Dnevna zvonarica
Strast, i mladost, i ponos -
Svi su se predali bez pobune
Zato što si rob
Prvi je rekao: - Gospođo!
Ljubav prema Cvetavi i njenoj junakinji je „vatra u grudima“, ta ista „jedina vest koja je uvek nova“. Ova ljubav je sveobuhvatna. Ljubav otvara poeziju sveta. Ona oslobađa, "razočaruje". Nemoguće je naviknuti se na uvijek novo čudo ljubavi:
Čemu takva nežnost?
Ne prvi - ove kovrče
Zaglađujem i usne
Znao sam - mračniji od tvog.
Zvijezde se dižu i padaju
(Odakle dolazi ova nežnost?)
Oči se dižu i spuštaju
Na moje oči.
Pesme nisu ovakve
Slušao sam u tamnoj noći
(Odakle dolazi ova nežnost?)
Na grudima pevačice.
2. 4. 2 Ljubav je vječna, po pjesniku je spojena sa svijetom prirode i umjetnosti, jer je oličenje stvaralačkog principa bića.
Ovo je bezgranično more, nekontrolirani element koji potpuno zahvaća i upija. Lirska junakinja Cvetaeva rastvara se u ovom čarobnom svetu, patila i izmučena, ožalošćena i tužna: „Juče sam pogledala u oči“
Juče sam te pogledao u oči
A sada je sve postrance!
Juče sam sjedio pred pticama, -
Sve ševe danas su vrane!
Ja sam glup a ti si pametan
Živ i zapanjen sam.
O plač žena svih vremena:
"Draga moja, šta sam ti uradio?!"
A njene suze su voda, i krv -
Voda, - u krvi, u suzama oprana!
Ne majka, nego maćeha - Ljubav:
Ne očekujte osudu ili milost.
2. 4. 3 ljubav nikako nije spokojna radost. Zaljubljena, lirska junakinja ističe svoje pravo na glumu. Ljubav, prema Tsvetaevoj, oslobađa dušu, daje osećaj unutrašnje slobode, ponovo otvara samu osobu. Otuda ponosno samopouzdanje: ljubav otkriva ogromne duhovne sile sposobne da izdrže i samu smrt. Junakinja je odlučna i beskompromisna u izjavi:
"Vratiću te iz svih zemalja"
Osvojiću te nazad iz svih zemalja, sa svih neba,
Jer šuma je moja kolevka, a grob je šuma,
Jer stojim na zemlji - samo jednom nogom,
Jer ću pjevati o tebi - kao niko drugi.
Osvojicu te iz svih vremena, iz svih noci,
Sve zlatne zastave, svi mačevi,
Baciću ključeve i oteraću pse sa trema -
Jer u zemaljskoj noći ja sam istinitiji od psa.
Osvojiću te od svih ostalih - od tog,
Nećeš biti ničija verenica, ja ću biti ničija žena
I u zadnji spor ću te uzeti - umukni! -
Onaj sa kojim je Jakov stajao u noći.
Ali dok ne prekrstim prste na tvojim grudima -
O prokletstvo! - ostaješ - ti:
Tvoja dva krila, uperena u eter, -
Jer svijet je tvoja kolevka, a grob je svijet! 2. 4. 4 Svojevrsna zakletva na odanost ljubavi - pesma „Ljubav! Ljubav!" - 1920).
Ljubav! Ljubav! I u grčevima, i u kovčegu
Biću na oprezu - biću zaveden - biće mi neugodno - požuriću.
Oh dušo! Ne u snežnom nanosu kovčega,
Neću se oprostiti od tebe u oblaku.
I ne zbog toga imam par prekrasnih krila
Dana da drži kilograme na srcu.
Povijen, bez očiju i bez glasa
Neću umnožavati jadnu slobodu.
Ne, ispružiću ruke - kamp je elastičan
Smrt, ubiću te! - versta na hiljadu u okrugu
Snijeg se otopi - i šuma spavaćih soba.
A ako je sve - pčela, krila, koljena
Stiskanje - dala je da je odvedu u crkveno dvorište, -
Tek tada, do smeha pepelu
Ustani sa stihom - ili procvjetaj kao ruža!
Za heroinu obdarenu toplim srcem, ljubav je i prilika za potpuno samoizražavanje, samootkrivanje. To je bogatstvo duše koje je ona spremna velikodušno i bezobzirno podijeliti, videći u tome svrhu i smisao svog postojanja.
Ljubav otkriva ogromne duhovne sile - sile koje mogu izdržati samu smrt. Ljubav je vječna, spojena sa svijetom prirode i umjetnosti, jer je oličenje stvaralačkog principa bića.
Ljubav ne može umreti - ona se zauvek ponovo rađa. Ljubav otkriva kolosalne duhovne sile - sile koje se suprotstavljaju samoj smrti:
Elastični mlin
Jednim mahom iz tvojih pelena,
Smrt, ubiću te! - Verst na hiljadu u okrugu
Snijeg se otopi - i šuma spavaćih soba. („Imam sklonost sluha prema tebi“), bezobziran i ozbiljan („Dva sunca se smrzavaju, - Gospode! - / Jedno je na nebu, drugo je u mojim grudima“). To može biti lukava igra (ciklus "Komičar") i težak test ("Bol je poznat, kao dlan u oči"). Prosvjetiteljski je mudar ("Niko ništa nije oduzeo - / Slatko mi je što smo razdvojeni!") i tragičan ("Ciganska strast rastave!"). Može pokazati čvrstinu duha („Ne, naše djevojke ne plaču“) i svijest o propasti („Pesma kraja“). Međutim, ona uvijek označava velikodušnost i bogatstvo duše.
2. 4. 5 Kretanje jednog ljudskog srca ka drugom je prirodni dio bića, nepromjenjivi zakon života („Svijet je počeo u meni – 1917).
Svijet je počeo u tami nomadskog logora:
Luta noćnom zemljom - drvećem,
Luta zlatnim vinom - grozdovima,
To su zvijezde koje lutaju od kuće do kuće,
Reke su te koje počinju put - nazad!
I želim da spavam na tvojim grudima.
Joseph Brodsky: „Umjetnost, zadivljujuća poetska umjetnost Cvetajeve s ljubavlju je središte, sama suština poetskog jezika. Ali šta je ljubav?
Ljubav je kao potpuna simbioza sa prirodom iz koje dolazi i u koju se vraća. Marina ima svoje posebno poimanje ljubavi, ona je nikada ne doživljava kao ovozemaljski osjećaj, već kao posebno stanje duha u kojem je fizičko prisustvo predmeta suvišno. Ljubav zasićuje njen rad, obogaćuje ga visokim stilskim tonovima, sve riskantnijim kontrastima.
Gravitacija srca, potraga za zaštitom i mirom, potraga za toplinom upoređuje se sa lutanjem zvijezda i drveća. Junakinja pokazuje ponos duha: "Ne, naše djevojke ne plaču." 2. 4. 6. Odsustvo ljubavi prema lirskoj heroini Cvetaevoj značilo bi biti van života. Iščekivanje ljubavi, njeno očekivanje, razočarenje u voljenu osobu, ljubomora, bol rastave - sva ova stanja junakinje Cvetaeve su u tekstovima uhvaćena u brojnim nijansama. Ljubav može biti tiha, puna poštovanja, puna poštovanja, nježna - i nepromišljena, spontana. Međutim, to je uvijek iznutra dramatično. Junakinja s posebnom oštrinom osjeća promjenjivost, očaravajuću svaki trenutak, želju da ostane u sjećanju na svog voljenog („Natpis u albumu“ - 1909., „Imam nagnutost sluha za tebe“).
Valery Bryusov je napisao da se ponekad zbog njenih pjesama osjeća neugodno, kao da je provirila kroz ključaonicu. I zaista, u stihovima, cijeli njen život. Naša dvorana čezne za tobom - Jedva si je vidio u hladu - Za tobom žude riječi koje ti nisam rekao u senci. Nezavisnim radom i čitavim životnim ponašanjem, Marina Cvetaeva je branila pravo žene da ima snažan karakter, odbacujući ustaljenu sliku ženstvenosti. Sreća da bude voljena i ljubav joj je draža sreća slobode: Kao desna i lijeva ruka - Tvoja je duša uz moju dušu. Tu smo blaženo i toplo, kao desno i lijevo krilo. Ali vihor se diže - a ponor leži s desna - na lijevo krilo! Uz sav svoj ponos, "perfidna" Cvetajeva može se prepustiti kratkom trenutku ljubavi: Moja! – i o kojim nagradama. Raj - kada je u rukama, na ustima - Život: otvorena radost. Reci zdravo ujutru! Ljubav nikada ne postaje spokojni užitak za lirsku junakinju. Zaljubljena, ona traži svoje pravo na glumu. Odlučan i beskompromisan kako u afirmaciji („Povratiću te”) iu poricanju („Ciganska strast rastave”), „O tome”.
Ljubav može biti težak test („Bol je poznat, kao dlan u očima“).
U pjesmi "Za radost" junakinja s veseljem proglašava radost postojanja: ljubav izoštrava percepciju svijeta. Ljubavnik u svemu vidi poeziju. Ljubav joj daje osećaj punoće života. Za ljubavnike, dom je svuda. Dom je cijeli svijet. Ljubav vraća detinjasti osećaj moći nad svetom. Junakinja je zarobljena i opčinjena ljubavlju, sve ostalo je nevažno, beznačajno. Ne želim nikakvo zatočeništvo - osim srećnog, nesebičnog zatočeništva ljubavi.
5. Ljubav je "čišćenje duša"
Iščekivanje, iščekivanje ljubavi, razočaranje u voljenu osobu, ljubomora, bol od razdvojenosti - sve je to u ljubavnoj lirici Cvetaeve uhvaćeno u brojnim nijansama.
Ljubavna lirika Cvetaeve je lirika najjačih strasti i duboke patnje.
Lirska junakinja je predodređena da ostane usamljena i neshvaćena, ali to u njoj samo jača svest o njenoj sudbini za drugu, višu slobodu i drugačiju sreću - sreću stvaranja.
Rastanak sa voljenom osobom je i oslobađanje od ponižavajuće i porobljavajuće strasti.
Kontrast između visokog osjećaja junakinje i podmukle izdaje stiha voljenog u samoj strukturi, u obilju antiteza, tako svojstvenih romantičarskoj poeziji. Ovo tipično romantično sredstvo kontrasta određuje stil pojedinih pjesama. Kontrast između visokog ideala i niske stvarnosti u kojoj ljubav ne može postojati.
Ljubav je kao dodir u vječnost, a ne put do zemaljske sreće. Prolazile su godine, a gorčina ličnih iskustava sve češće se preplitala sa drugim bolom - za napuštenom domovinom, za ljudima za koje se činilo da im više nije suđeno da vide:
Kroz sirotinjske četvrti zemaljskih širina
Bili smo raštrkani kao siročad.
Ruski raženi luk od mene,
Niva, gdje žena ostaje u stagnaciji
Raskini se - razdvojeno je,
Mi smo spojeni
("Poema kraja")
Tračnice koje idu u daljinu - takva je vizuelna slika koja se iznova pojavljuje u pesmama Cvetajeve, neumorno raznolika, obrasla različitim nijansama, postajući takoreći deo duše - njenih snova, njenog stalnog bola, izazivajući mučne uspomene.
Željezničke pruge
Rog za rezanje makazama.
Uzalud raširila zoru,
Crvena, sujetna tačka!
Mlade žene ponekad
Lakše na takvom platnu.
("šine")
MI Cvetaevoj je dato da doživi božanski osećaj ljubavi, gubitka i patnje. Iz ovih iskušenja je izašla dostojanstveno, prelivši ih u prelepe pesme, koje su postale uzor ljubavne lirike. Predvidjela je mnogo - i u svojoj sudbini i u sudbini svojih najmilijih. Jedno od njenih proročanstava koje se obistinilo je u pesmi „Przoko nosim njegov prsten“ (1914), posvećenoj njenom mužu, SYA Efronu. Sadrži ponos na drugu osobu, divljenje viteštvu njegove duše. Drhtavu i nježnu zvučnu notu (On je tanak s prvom suptilnošću grana) zamjenjuje tragična (Pod krilima raširenih obrva - dva ponora).
6. Ljubav može biti težak test („Bol je poznat, kao dlan u očima“).
Najvažniji motiv u ljubavnoj lirici Cvetajeve je motiv „čišćenja“ srodnih duša, motiv „nesusreta“. U ciklusu „Dvoje” (1924.) izvodi se nepromjenjivi zakon: „Nije suđeno da se jaki sjedine na ovom svijetu.” Ovu razdvojenost pjesnik doživljava kao globalnu nepravdu koja svijetu može zaprijetiti bezbrojnim katastrofama.
Ova tema dostiže tragični zvuk i u dramama Arijadna (1924) i Fedra (1927). Cvetajevska junakinja uvek čuje "zveckanje rastanka" u "tviteru sastanaka". I samo poezija omogućava odupiranje neumoljivom zakonu "čišćenja" i rastanka. Usprkos ovozemaljskim razdvojenostima, riječ će zauvijek sačuvati uspomenu na dragu osobu.
Znala je biti sretna, ali znala je i patiti (Odnesu ljupke brodove).
Odvoze slatke brodove,
Odvodi ih bijeli put
I jecaj stoji duž cijele zemlje:
"Draga moja, šta sam ti uradio?"
Jučer sam ležao pred nogama!
Izjednačen sa kineskom moći!
Odmah otvori obe ruke, -
Život je ispao - zarđali peni!
Suđenje ubici djece
Stojim - bez ljubavi, plah.
Reći ću ti u paklu
"Draga moja, šta sam ti uradio?"
Trazicu stolicu, trazicu krevet:
"Za šta, zbog čega trpim i patim?"
“Poljubio - na volan:
Poljubi drugog”, odgovaraju.
Naučio sam da živim u samoj vatri,
Sam sam ga bacio - u ledenu stepu!
To si mi, draga, uradio!
Draga moja, šta sam ti uradio?
Znam sve - ne raspravljaj se!
Ponovo vidio - više nisam ljubavnik!
Gdje se ljubav povlači
Dolazi Smrt - baštovan.
Sama - kakvo drvo da se trese! -
Vremenom, jabuka sazreva
Za sve, za sve, oprosti mi
Draga moja, šta sam ti uradio!
* Dakle, ljubav može biti tiha, drhtava, puna poštovanja, nježna, a istovremeno je spontana, nepromišljena i iznutra dramatična. Istinski osjećaj ne živi samo u najdubljim dubinama duše, već prožima i cijeli svijet oko nas. Stoga su sami fenomeni ovog svijeta u umu heroine često povezani sa slikom voljene osobe („Graditelj struna“ - 1923.)
Graditelj struna - tether
I ovaj. čekaj
Uzrujati se! (Ovog juna
Ti plačeš, ti si kiša!)
I ako imamo grmljavinu na krovovima,
Kiša u kući, pljusak - u potpunosti, -
Dakle, pišeš mi pismo,
koje ne šaljete.
Nabrazdaš mozak kao stih.
(Najveći od poštanskih
Ladice - neće stati!)
Ti, gledajući u daljinu svojim čelom,
Odjednom na hljeb - kao mlatilica
Srebro (Da li je moguće prekinuti?
Dijete! Upropastićeš hleb!
* Cvetajeva heroina je uverena da osećanja imaju veliku moć, da mogu biti izvan udaljenosti i vremena ("Niko ništa nije oduzeo - 1916)
E Jevtušenko:
Niko ništa nije uzeo
Drago mi je da smo razdvojeni!
Poljubi te kroz stotine
Razdvajanje versta.
Šta hoćeš, mladi Deržavine,
Moj nevaljani stih!
Krstim te za užasan let:
Leti, mladi orle!
Izdržao si sunce ne žmireći -
Je li moj mladalački izgled težak?
Nježna i neopoziva
Niko se nije brinuo o tebi
Ljubim te - kroz stotine
Razdvajanje godina.
Međusobno raspadanje dvoje jedno u drugom. Samorastvaranje u karakteru voljene osobe
(Moje! - i o kakvim nagradama). Buntovnik? Ponosan?
* Junakinju karakteriše želja da savlada sve prepreke koje stoje na putu osećanjima, da savlada uticaj i pritisak okolnosti. Koncentracija duše, uronjenost u ljubav važna je osobina lirske junakinje. Ljubav može biti lukava igra ("Komičar"):
Ne ljubav, nego groznica!
Laka borba je lukava i varljiva.
Danas je bolesno, sutra je slatko.
Danas mrtav, sutra živ
Usta kao med, u ocima - poverenje, -
Ali obrva se već diže.
Ne ljubav, nego licemerje
Gluma nije ljubav!
12. Međutim, ljubavna lirika Cvetajeve otkriva nam dušu ne samo buntovnu, svojevoljno, već i nezaštićenu, ranjivu, žednu razumevanja („Prijatelj! Neiscrpna nežnost – davi – 1918.)
13. Nesastanak Šta razdvaja?
"Udaljenost - stajanje" - bijesan krik.
Ras - stoji: versti, milje
Trkali smo se - stavili, trkali - posadili,
Da bude tih
Na dva različita kraja zemlje.
Ras - stajanje: milje, udaljenosti
Bili smo zalijepljeni, odlemljeni,
U dvije ruke su se rastali, razapeli,
I nisu znali da je to legura
Inspiracije i tetive
Ne posvađani - posvađani,
slojevito
Zid i opkop.
Naselili su nas kao orlove
Zaverenici: milje, dao
Nije uznemiren - pucao.
Kroz sirotinjske četvrti zemaljskih širina
Rastjerali su nas kao siročad.
Koji, pa, koji je mart?!
Razbili su nas kao špil karata!
Tražila je dostojanstvo u ljubavi i tražila dostojanstvo na rastanku, ponosno zakucavajući svoj ženski krik i samo ga ponekad ne zadržavajući, - piše o njoj Jevgenij Jevtušenko. Evo stihova iz „pesme kraja“: Bez sećanja, bez razumevanja, kao da je oduzeto od praznika - Naša ulica! - Nije više naš - Koliko puta uz njega - Nismo više - Sutra će sunce izaći sa zapada! „David će raskinuti s Jehovom!“ Šta mi radimo? - Raskinuli smo. I iako je rastanak ponekad smatrala „najnatprirodnijom igrom“, kao „zvukom od kojeg joj se čupaju uši“, uvek je ostajala verna sebi: Niko, preturajući po našim pismima, nije shvatio do dubine koliko smo podmukli, odnosno kako smo mi sami istiniti. Marina Cvetaeva je rekla da se "dubina patnje ne može porediti sa prazninom sreće" da je ova dubina u njenom životu bila dovoljna u potpunosti. Tema neuspjele ljubavi dobiva tragični zvuk od Cvetajeve.
Glavna ljubavna drama je u "čišćenju" duša: dvoje ljudi koji su jedno drugom predodređeni su primorani da se rastanu.
Mnogo toga IH može razdvojiti - okolnosti, ljudi, vrijeme, nedostatak osjetljivosti, neusklađenost težnji. ("Razdvajanje" - 1921).
Radost postojanja. Sve je poezija. Osjećaj punoće života, osjećaj moći nad svijetom. Motiv "čišćenja" srodnih duša, motiv "nesusretanja".
Ovo isključenje je globalna nepravda koja bi svijetu mogla zaprijetiti neopisivim katastrofama. "Dva" (1924).
Na ovom svijetu postoje rime:
Isključite - i drhti.
Homere, bio si slijep.
Noć - na obrve.
Noć je tvoj rapsodski ogrtač,
Noć - na očima - veo.
Da li bih se uzalud isključio
Helena sa Ahilejem?
Elena. Ahil.
Nazovite zvuk suglasnijim.
Da, suprotno haosu
Izgrađen na konsonanciji
Svijet, i, je nepovezan,
Osveta (izgrađena na pristanku!)
Neverne žene
Osveta - i spaljivanje Troje!
Rhapsode, bio si slep:
Blago se posvađalo kao smeće.
Ima rime - na tom svetu
Pokupiti. kolaps
Ovo - razvest ćete se. Šta treba
U rimi? Elena, stari!
Ahei je najbolji muž!
Najslađa Sparta!
Samo šuštanje drveća
Mirta, uspavana citara:
Elena: Ahil:
Razdvojeni par.
Lirska junakinja je odlučna u poricanju („Ciganska strast rastave“).
Ciganska strast razdvajanja!
Malo se sretneš - već si otrgnut.
Spustio sam čelo na ruke
I mislim, gledajući u noć:
Niko, pretura po našim pismima,
Nisam duboko razumeo
Koliko smo mi izdajnici, tj.
Kako veran sebi.
Samo u drugom, boljem svetu - svetu "namera" - moguće je steći punoću osećanja (Ne ovde, gde se uvijam, već tamo gde je postavljeno)
Ne ovde, gde je povezano,
I gdje je naređeno.
Ne ovde gde je Lazari
Lutanje sa krevetom
pack humps
Oh ruševine dana.
Ovde nema ruke
Ti si moja.
Ne ovde, gde je krivo,
I gde je postavljeno,
Ne ovde gde sa krilima
Oni odlučuju - sabljama,
Tamo gde je meso grlo
Na nama: završite!
Ovdje nema donacije
Ti si moja.
Ne ovde gde se traži
gde je odgovoreno.
Ne ovde gde je mrvica
Srednji i mješoviti
Smrt je crvotočina
A ljubomora je zmija.
Ovdje nema feuda
Ti si moja.
I neće se osvrtati
Život je cool!
Ovdje nema datuma!
Postoje samo žice
Previše zbunjeno ovde
Krajevi pojasa
Ovdje nema jutra
Ti si moja.
Ni dvorište sa čišćenjem -
Paradise bushes!
Ne ovde, gde se traži,
Gdje je pušten
Gdje se sve prosulo
Promjena dana.
Gde nema reči
Tebi - moj
Usprkos ovozemaljskim razdvojenostima, riječ će zauvijek sačuvati uspomenu na dragu osobu (1918:
Ali inspirativno
krilati -
O tome kako su živjeli na zemlji
Tako si zaboravan
Tako nezaboravno."
"Ljubav ljubav"
Tema ljubavi dostiže tragičan zvuk u dramama Arijadna (1924),
"Fedra" (1927). U "cvrkutu sastanaka" uvijek se čuje "zveckanje rastanaka". Ali, uprkos ovozemaljskim razdvojenostima, riječ će zauvijek sačuvati uspomenu na dragu osobu.
Više voli nesreću slobode nego sreću potčinjavanja ljubavi
("Kao desna i lijeva ruka - tvoja duša je blizu moje duše").
Kao desna i lijeva ruka
Tvoja duša je bliska mojoj duši.
Mi smo u blizini, blaženo i toplo,
Kao desno i lijevo krilo.
Ali vihor se diže - a ponor leži
S desnog na lijevo krilo!
Odanost nije u pokornosti, nego u slobodi (Niko, pretura po našim pismima).
Niko nije toliko pisao o razdvajanju: tražila je dostojanstvo na rastanku, ponosno zakucavajući svoj ženski plač.
Stranke koje se rastaju su predstavnici dvije države jednake veličine, ali je žena i dalje viša.
Čak je i njena najomiljenija osoba na svijetu - Puškin - na izmišljenom spoju odbila da se nasloni na njegovu ruku kako bi se popela na planinu.
"Ja ću ići gore!" - ponosno je rekao buntovnik, unutra gotovo idolopoklonik. Pjesme Cvetaeve zrače ljubavlju i prožete su ljubavlju. Oni hrle u svijet i, takoreći, pokušavaju zagrliti cijeli svijet. Ovo je njihova glavna atrakcija. Ovi stihovi su napisani iz duhovne velikodušnosti, iz iskrene ekstravagancije. Prava, pa čak i retka poezija Cvetajeve u svakoj njenoj pesmi je jedinstveno integralno osećanje sveta, odnosno urođena svest da sve na svetu – politika, ljubav, religija, poezija, istorija, apsolutno sve – čini jedan klupko, neraskidivo. u zasebne izvore. Dotičući se jedne teme, Cvetaeva se uvek dotiče celog svog života.
Emocionalni pritisak Cvetajeve je toliko jak da se čini da autorka jedva prati tok ovog lirskog toka. Čini se da Cvetaeva toliko njeguje svaki utisak, svaki duhovni pokret da joj je glavna briga da najveći broj njih objedini u najstrožem nizu, ne uzimajući u obzir, ne odvajajući bitno od sporednog, tražeći ne umjetničku, već psihološku autentičnost. Njena poezija teži da postane dnevnik.
Od pamtivijeka ženska suština se dublje i svjetlije manifestira u ljubavnoj lirici. Marina Cvetaeva nije izuzetak. Njena poezija je u tom pogledu izuzetno bogata. Ljubav je srećna i nesrećna, podeljena i odbačena, prolazna i doživotna, čedna i strastvena, odvojenost, ljubomora, očaj, nada - cela hromatska gama ljubavnih odnosa, potajno diše, inače ljubavna radost ili ljubavna čežnja prigušuju sve ostalo. Kada otvoreno govori o svojoj ljubavi, kada joj sama ljubav otvoreno diktira, Marinin glas dobija zagonetku i vještičarsku snagu.
Teško je pronaći tragičniju sudbinu pjesnika od sudbine Marine Tsvetaeve. Tako bistra, vesela, buntovna divljakinja u svojim pjesmama potpuno je drugačija u životu. Čini se da je stvorena samo za blistavu, blistavu egzistenciju, a svoj život je proživjela kao "ptica lutalica sama". Lutala je gradovima i selima u potrazi za ljubavlju, komadom hljeba, skloništem. Ali svuda nije bilo na svom mestu. A ipak je junakinja njenih pesama tako puna života i sreće...
U jednoj od svojih prvih pjesama izjavila je: Ja sam pjesnikinja, i to je istina. Svaka riječ je rečenica, istina koju otkriva Svevideći! Kakve inkarnacije njena junakinja nije prihvatila! Ili je ona "kraljica kafana", pa "vaša strast, ... vaš sedmi dan, vaše sedmo nebo". Već sa devetnaest godina razmišlja o smrti, ali o njoj govori nekako olako i nonšalantno: „lako misli o meni, lako me zaboravi“. Slika glasa ispod zemlje u kombinaciji sa grobljanskim jagodama ne izgleda bogohulno. Čak i o svojoj tuzi, ona izvrsno govori: "Moj dan je raskalašen i apsurdan..." Ili je morska pjena, ili sveta vatra:
Sve mora da gori u mojoj vatri!
Dozivam život, zovem smrt
U lakom poklonu mojoj vatri...
... Ja sam ptica Feniks, pevam samo u vatri!
Podrži moj život!
Često se u njenim pjesmama pojavljuje slika pagana:
Razveden te u čaši
Pregršt izgorele kose...
Ona kao da dočarava, očarava svog voljenog, a ako on vara, ona šalje psovke. U pesmi "Pokušaj ljubomore", govoreći o sebi kao o suvereni, o Lilit, koja tvrdi da je stvorena od kararskog mermera, nazivajući svoju suparničku prašinu tržišnim proizvodom, dužnošću besmrtne vulgarnosti. Ali ponekad dođe trenutak i ona sanja o miru:
Srećan sam što živim uzorno i jednostavno:
Kao sunce - kao klatno - kao kalendar.
Da bude sekularna pustinja vitkog rasta,
Mudar - kao svako Božje stvorenje...
... Da živim kako pišem: uzorno i sažeto, -
Kao što je Bog naredio i prijatelji ne naređuju.
Godine emigracije ispunjene su takvom tugom, što rezultira pjesmom "Čežnja za domovinom". Čini se da je lirska junakinja na ivici histerije, cijela pjesma je prožeta očajem, o tome svjedoče sintaksa, inverzije, engenbeman:
uopste me nije briga -
Gdje samBudi na kakvom kamenju doma
Šetnja sa tržišnom torbicom
U kuću, a ne znajući da je moja,
Kao bolnica ili kasarna.
Godine prolaze - bezbrižnost i vedrina zamjenjuju se tugom i tugom: "zlato moje kose tiho se pretvara u sijedu", ali čak ni smrt nema moć nad heroinom Tsvetaevom
Umirući, neću reći: bilo je.
I nije mi žao, i ne tražim krivce.
Ima važnijih stvari na svijetu
Strastvene oluje i trudovi ljubavi.
Svetla, smela, smela - otišla je histerično i impulsivno kao što je i živela. U pjesmi N. Krandievskaya-Tolstoy, slika pjesnikinje i njene heroine spaja se:
Život, kao šugav pas, cvilio mu je pod nogama,
Zavijao u nebo o smrti crnog.
I ova zemlja je završila sa Yelabugom,
Kakva se bezgranična daljina protezala.
I dalje je isti Rus stisnuo omču
Sjajno grlo poezije.
Godine prolaze, ali lirska junakinja Cvetaeva je svetla kao i sećanje na nju.
(1 ocjene, u prosjeku: 5,00 od 5) 
Učitavanje...
